４月２２日「芸術の現場から」群馬交響楽団 上野喜浩さん

 ゲストをお迎えしての二回目の「芸術の現場から」では、

群馬県民ならだれもがその存在を知り、子どものころから触れてきた

群馬交響楽団の音楽主幹　上野喜浩さんにご講義をいただきました。

上野さんのお仕事は楽団全般のマネジメントで、裏で楽団を支えるキーパーソンとなる方です。

楽団員や事務局の調整、演奏会の日程、曲目、演奏会のバリエーションを考えていったり、

広報活動や新たに楽団を知ってもらう様々な戦略を企画し、実践されています。

音楽を愛し、おおらかなお人柄で、これまで墨田区や京都での

ご経験も踏まえ、群馬で三年目の春を迎えました。

ご講義では群馬交響楽団と地域とのかかわりについて最も

重点的に触れた後、日本の様々な楽団についてデータを惜しげもなく

みせ、お話を進めてくださいました。

学生たちは必死にメモを取る姿も・・・やはり数字になっていると

楽団の立ち位置や強みが分かりますね。大変勉強になりました！

ご講義の途中では群響の動画もたくさん紹介してくれました。

NHK前橋放送局開局90年の節目に作られたテーマ演奏（ほっとぐんま630）や、

若手楽団員が伊香保を楽しみながら、演奏し、群馬の魅力を発信する動画も紹介してくれました。

https://www.youtube.com/watch?v=KFDIUnfTgZg

草津Verもあります！

https://www.youtube.com/watch?v=0Fa-vfhIGF8

最後はゆったりと時間を取っての質問タイム。

オーケストラに参加している学生や、つい先日の定期演奏会を聴きに行ったという学生もいて、質疑応答は大変盛り上がりました。

県民の方で聴講された方も、

「群響の舞台裏のお話を聞けて本当に良かった。また演奏会に行くときに

視点が変わりそう」と大変満足な様子でした。

今年もシーズンは始まったばかり、様々なコンサートが予定されています。

これからも多くの方に音楽を通して感動を届けてください！

上野さん、ありがとうございました。

４月15日「芸術の現場から」 ~いつかは「わたし」になれるの？ 堀川理万子先生（絵本作家）

 4月15日、画家で絵本作家の堀川理万子先生にお越しいただきました。

１「幼少期の絵画と海のアトリエについて」

 講義は、堀川先生の幼少期（幼稚園の時）の絵画作品「青いみかんとバナナ」を見せていただきながら、その絵画を描かれた時の話から始まりました。みかんの後ろにあったバナナが隠れてしまってみかんの上に乗っているようになってしまったのです。

思い通りに描けなかったショックをいまでも覚えているとのことでした。

次に「Bunkamuraドゥマゴ文学賞受賞」「講談社絵本賞」「小学館児童出版文化賞」など多くの賞を受賞された絵本作品「海のアトリエ」の話に移りました。

この担当の編集者から厳しい指摘を繰り返し受け、しょげかえる日もあったそうですが「大人になると叱ってくれない」「叱ってくれることはとても大切だ」と考え、積極的に取り組みまれたとのことでした。今ではこの編集者は「怖いけど大切な人」となっているそうです。

このようなプロセスを経て、「海のアトリエ」の制作には約5年かかったとのことでした。

編集者とのやりとりで堀川先生は自らが描きたいものだけでなく、多くの人が受け入れてくれる作品を作ることの重要性を理解したそうです。「海のアトリエ」は様々な賞を受賞しましたが、賞は単なる取得物ではなく、授かるものだと語っていただきました。

２「戦争について」

 

堀川先生の現在の作品テーマ「戦争」について、話がありました。

「現代においても、地球のどこかで戦争が続いています。日本は原爆を長崎と広島で経験した唯一の国です」と語り、映画「東京裁判」の話に移りました。この映画は太平洋戦争の軍事裁判を描いたドキュメンタリーであり、日本が戦後の道をどのように歩んできたかを理解するためにも、楽しい映画だけでなく、このような映画も観るべきであると学生たちに強くすすめました。また、堀川先生自身も、父親の戦争体験に触発されて、戦争中の実体験を絵にされました。

さらに、堀川先生は沖縄戦を体験した87歳の男性から聞いた話を元に絵を描こうと試みましたが、死体を描くことに抵抗がありました。初めは草で隠して描きましたが、「そうじゃない！」と指摘されてしまったそうです。しかし、男性とのディスカッションで「本当のものを見た人は絵が強かろうが関係ない！」と気づき、堀川先生は絵を完成させました。心に鞭を打たれたような気持ちになり、今後の絵を制作するにあたっての指針ができたと述べられました。

３「こころの栄養」

 絵を描くことだけでなく、こころの栄養となる「好きな言葉」も語っていただきました。

みうらじゅんの前向きな言葉「不安タスティック」や石川啄木の歌からは、他人と比較することへの警鐘が鳴らされ、短歌の魅力や心の慰めについても触れられました。また、島田修三やチャールズ・ダーウィンの言葉を通じて、変化や負けることの意義が語られ、「変わっていい」という考え方が大切であるとのメッセージが伝えられました。

 ４「ティファニーで朝食を」

 「ティファニーで朝食を」を中心に映画の話をされました。

この映画では、主人公が自分自身の問題だけでなく人間関係で悩む姿が描かれています。主人公は田舎で獣医と結婚し、その後単身ニューヨークに移り住みますが、新たな恋人ができそうな中で、獣医が彼女を迎えに来ます。バスでのやりとりでは、「一緒に帰ろう」「ダメなの」と抱きしめる場面があります。この映画から得られる教訓として、嫌な人とは距離を置くことも大切ですが、離れたい人には抱きしめるような優しさを示すことが、より良い関係を築く手段であることが示唆されました。

５「非営利組織が持つ特性や表現する仕事の重要性」

最後に、非営利組織の特徴や仕事の重要性について話がありました。JBBY（日本国際児童図書評議会）の支援は、お金を稼ぐことよりも、社会や個人の健康や幸福に貢献することを重視しています。そのため、非営利組織との協力は共感と理解を促進するためにも重要です。アートや表現を通じて、メッセージがより深く浸透し、人々の心に訴えかけることができると述べられました。

また、他人の作品を解釈する際には、その解釈の深さや個性が重要だということも述べられました。自分なりの解釈で作品を楽しむことが、より意味深い経験をもたらし、表現の豊かさを引き出すことができるというメッセージが伝えられました。

 

講義終了後、学生からの質問から堀川先生は作家としての生き方について話されました。「何かを伝える使命がある」「誰かの役に立ちたい」という言葉を述べられました。その言葉により、今後の堀川先生の活動に、学生たちの関心が集まったことを感じさせられました。

堀川先生、愛情たっぷりのご講義、ありがとうございました。

新入生研修行事が行われました

 2024年度、スタートしました！

今年は桜の開花もおそく、入学式後に華やかな学舎になりました。

そんな中、オリエンテーション最後の行事として

毎年恒例、1年生の研修行事が学内で行われました。

司会は青田先生です。

新しく日本美術史の浦木先生を迎え、今年も美学美術史学科は充実の教師群で

皆様と共に学んでまいります！という自己紹介からスタート。

その後、新入生の皆さんにも出身地や好きなもの、はまっているもの、PRなどを

一言ずついただきました。

そして、Googleクラスルームの使い方を武藤先生が伝えました。

すでに高校で使っていた人も多く、スムーズに進行しました。

その後、奥西先生のアートカードを使った作品連想ゲームを

各班で行いました。作品をよみといて、言葉で伝え、グループのメンバー＋先生が

連想して作品を描きます。大いにこちらも盛り上がりました！

さらに、集合写真を撮影し、学内をグループでまわり、実技棟ギャラリーなど

まだ足を踏み入れていない場所を巡りました。ギャラリーでは、３，４，大学院生の

展覧会も開催中です！

一年生の皆さん、これから徐々に慣れ、充実した大学生活を送ってください！